Петербургское Театральное Агентство

История[править | править вики-текст]



Премия Рунета-2009. Вход в здание кинотеатра.

Кинотеатр был сооружен в 1961 году по проекту архитектора Ю. Шевердяева на восточной границе Пушкинской площади на месте снесённого Страстного монастыря. Он получил название «Россия» и считался главным кинозалом страны. Основная площадка Московского международного кинофестиваля.



В 1997 году кинотеатр был реконструирован и получил название «Пушкинский».



Зрительный зал кинотеатра, рассчитанный на 2056 мест, был оборудован системой звука Dolby Digital.



Многие годы «Пушкинский» являлся главной площадкой Московского международного кинофестиваля (ММКФ). Здесь проходили торжественные церемонии открытия и закрытия фестиваля, а также церемония награждения. Именно на лестнице «Пушкинского» расстилалась традиционная красная дорожка.



«Пушкинский» был премьерным кинотеатром киносети «Каро Фильм»: отсюда начинались показы всех фильмов, демонстрируемых в сети. Здесь также проводились премьерные показы российских кинофильмов, в которых участвовали съёмочные группы.



В 2012 году «Каро Фильм» сдала кинотеатр в долгосрочную аренду международной театральной компании «Стейдж Энтертейнмент». Площадке вернули историческое название «Россия» и 1 марта 2012 года закрыли на реконструкцию. Театр «Россия» открылся 26 сентября 2012 года, а 6 октября 2012 года на его сцене состоялась премьера мюзикла «Русалочка», который компания «Стейдж Энтертейнмент» представляет в Москве совместно c Disney Theatrical Productions.[5]



Архитектура[править | править вики-текст]

Авторы проекта кинотеатра — архитекторы Ю. Шевердяев, Дмитрий Солопов, Эльмира Гаджинская, инженеры Юрий Дыховичный, Е. П. Станиславский). В нём развивается композиционный принцип, примененный в 1920-е архитектором Мельниковым в клубе им. Русакова. Выдвинутый вперед большой козырек фасада акцентирует важное место, которое занимает здание в ансамбле Пушкинской площади[6].



Примечательной особенностью здания является огромный стеклянный фасад, над которым нависает устремленная вверх и вперёд крыша, а также обилие лестниц, мостиков и переходов. Всё вместе это создаёт узнаваемый облик здания.



Примечания[править | править вики-текст]

↑ Перейти к: 1 2 3 4 В «Пушкинском» откроется театр мюзикла — Газета. Ru | Бизнес

↑ Перейти к: 1 2 3 Театр РОССИЯ — Стейдж Энтертейнмент Россия

↑ Lenta.ru: О высоком: Под песни русалки

↑ КИНОТЕАТР КАРО ФИЛЬМ Пушкинский. Каро-фильм — сеть кинотеатров

↑ Перейти к: 1 2 Новости — Стейдж Энтертейнмент Россия

↑ История русского и советского искусства. Под ред. Д. В. Сарабьянова. Высшая школа, 1979. С. 376

Ссылки[править | править вики-текст]

commons: Россия (театр) на Викискладе?

Театр РОССИЯ — Стейдж Энтертейнмент Россия

Stage Entertainment Theatres Russia

Театр «Россия» — памятник архитектуры[1], самый вместительный театр Москвы, здание которого построено в 1961 году как кинотеатр «Россия» — самый большой кинозал в Европе и центральная киноплощадка СССР[2]. Расположен в центре Москвы на Пушкинской площади.



Здание было возведено в 1961 году по проекту группы архитекторов во главе с Юрием Шевердяевым. Кинотеатр открылся премьерой фильма Георгия Данелия «Я шагаю по Москве» и очень скоро стал центральной киноплощадкой СССР. Многие годы здесь проходили главные события Московского Международного кинофестиваля. В 1997 году правительство Москвы передало кинотеатр в долгосрочную аренду[3] кинопрокатчику «Каро Фильм», он был реконструирован и переименован в кинотеатр «Пушкинский».[2] «КАРО ФИЛЬМ Пушкинский» (2056 мест) являлся одним из крупнейших в Европе премьерным кинотеатром.[4]



В 2007 году «Каро» выкупила здание у правительства Москвы за $30 млн[1]. В 2012 году театральная компания «Стейдж Энтертейнмент»[1] по инициативе ее руководителя Дмитрия Богачева получила здание в долгосрочную аренду и в результате реконструкции превратила его в 1750-местный театр «Россия».

Описание

Комедия по пьесе Алехандро Касоны «Деревья умирают стоя»



«Может ли ложь быть во спасение? Можно ли ложью спасти человека? Эти вопросы мы задавали себе, приступая к спектаклю. Теперь, когда работа подошла к концу, мы оставляем их нашим зрителям. Надеемся, что спектакль поможет им найти верный ответ». Глеб Панфилов



Отзывы

Evgenia15/03/2015

Прекрасный спектакль с изумительной Инной Чуриковой.Приятно и позитивно провели время.

Илья26/10/2014

Игра актеров дилетантская. Места – бельэтаж – очень неудобные – слишком малое расстояние для ног. Кроме того, впереди сидел невысокий человек, а видно не было. 3-

Ошмарина19/03/2014

Очень понравился спектакль. Хорошая игра актеров. Впечатление оставила Инна Чурикова... Она не играет...она проживает эти чувства. Очень понравился Игорь Коняхин – красивый и талантливый.

В общем все понравилось,прекрасно провела вечер. Огромное спасибо коллективу Ленкома и режиссеру спектакля Глебу Панфилову.

Елена12/02/2014

Потрясающе! Браво Инна Чурикова! Игра актёров достойная!

Большое вам спасибо за удовольствие о игры, за переживания!

Спектакль произвёл очень сильное впечатление.

Прекрасны все: актёры, декорации, музыка, великолепные музыканты оркестра...

Мы в полном восторге и всем очень рекомендуем!

Пользователь предпочел скрыть свою личность01/02/2014

Довольно скучный спектакль, Чурикова, конечно же, прекрасна, но это не компенсирует занудство пьесы.

Наталья20/12/2013

Спектакль полностью держится на удивительной игре талантливой

Описание

«Я уверен, великих реформаторов связывает единый процесс постижения человеческого разума и того мира, в котором он формируется. А.П.Чехов, сочиняя свои трагические комедии, наверняка, слышал музыку далеких предков. Так мне хочется думать, и так мне легче узаконить мою неожиданно возникшую фантазию, связанную с пленительным названием «Птицы» древнегреческого комедиографа Аристофана, «отца комедии».



Я начинал работу с перевода на сценический язык нескольких трагикомических рассказов А.П.Чехова – «Попрыгунья», «Хористка», «Черный монах»… Впрочем, меня с самого начала привлекали собственные фантазии по поводу чеховских текстов и монологов царя птиц Удода.



Мы пытались выстроить спектакль как театральную игру с обязательной для «Ленкома» самоиронией. Великого русского писателя дразнил хоровод человеческих характеров – смешных, нелепых, злобных, прекрасных, великодушных… Они чем-то напоминали мне фантасмагорическую стаю разноперых птиц, летящих под облаками. Мне, как и английскому кинорежиссеру Хичкоку в его знаменитом фильме, птицы казались не только прекрасными созданиями – в нашу чеховскую фантазию влетело скопище человеческих слабостей, притягательных страхов и даже галлюционарных объектов. Вслед за мистическими образами мы прикоснулись даже к молодому Горькому, который дружил с Чеховым в Ялте на рубеже веков, когда «Буревестник» обрел сумасшедшую популярность в русском обществе.



Навязчивые идеи рефлексирующих героев побудили нас пристальнее вглядеться в божественные выси, познать радость вселенского бытия и позавидовать тем, кто вправе называться небесными странниками». Марк Захаров



Организатор:

Московский государственный театр "ЛЕНКОМ"

ВХОДРЕГИСТРАЦИЯ

Ticketland.ru билеты на все мероприятия



ВВЕДИТЕ ПРОМО-КОД



БИЛЕТЫ БЕЗ ОЧЕРЕДЕЙ

+7 495 937 77 37

с 9:00 до 21:00

ГЛАВНАЯСПЕКТАКЛИКОНЦЕРТЫМЮЗИКЛЫКЛАССИКАСПОРТФЕСТИВАЛИДЕТЯМ

ПОИСК

106ТЕАТРАЛЬНЫХ КАСС

Главная → Театры → Театр «Ленком» → Пер Гюнт

Спектакль «Пер Гюнт»

Возрастные ограничения

Пер Гюнт 7,8 из 10

12345678

ПРИГЛАСИ ДРУЗЕЙ

1 0 0

ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 2 часа 10 минут

АКТЕР: Александра Захарова, Константин Петухов, Светлана Илюхина, Иван Агапов, Алексей Скуратов, Кирилл Петров, Виталий Боровик, Семён Шкаликов, Виктор Раков, Алиса Сапегина, Сергей Степанченко, Анатолий Попов, Анжелика Кошевая, Антон Шагин, Алла Юганова, Евгений Джураев, Семен Лось, Герман Рудницкий

ПОСТАНОВКА: Олег Глушков, Марк Захаров

КОМПОЗИТОР: Сергей Рудницкий

РЕЖИССЕР: Игорь Фокин

ХУДОЖНИК: Алексей Кондратьев

ИЮНЬ

17/ср

июня

19:00

Театр «Ленком» ( )

КУПИТЬ БИЛЕТ

более 100 билетов

500 — 5 500 руб.

Описание

По мотивам драмы Генрика Ибсена с хореографией Олега Глушкова



«Пер Гюнт – драматическая новость на стыке XIX и XX веков, утверждавшая основы экзистенциализма. Чуть упрощая проблему, скажем, что Пер Гюнт взаимодействует не с отдельными персонажами – он взаимодействует со Вселенной. Весь окружающий его мир – главный партнёр Пер Гюнта. Мир, постоянно видоизменяясь, по-разному атакует его сознание, а он в этом веселом водовороте ищет только одну, единственную, ему принадлежащую Дорогу.



Мне интересен Пер Гюнт, может быть, потому, что я прошёл «точку невозврата» и реально ощутил, что жизнь не бесконечна, как мне казалось в детстве и даже по окончании Театрального института. Теперь можно посмотреть на собственную жизнь, как на шахматную доску и понять – по каким квадратам проходил мой путь, что я обходил и во что встревал, иногда сожалея потом о случившемся. Главное – правильно начать, а самое главное – ещё понять, где оно, твоё Начало. Как угадать свой единственный возможный путь по лабиринтам жизненных обстоятельств и собственных убеждений, если они у тебя есть… А если – нет? Найти! Сформировать! Выявить из недр подсознания, поймать в космической безразмерности... Но иногда уже найденное ускользает из рук, покидает душу, обращаясь в мираж, и тогда предстоит новый мучительный поиск в хаосе событий, надежд, тлеющих воспоминаний и запоздалых молитв.



О нашем герое иногда писали, как о носителе идеи компромисса. Это слишком плоско и недостойно уникального, вместе с тем, заурядного и даже узнаваемого чудака-героя, созданного Г.Ибсеном. В Пер Гюнте сидит не одна только дурь, и жив он не одними только фольклорными отголосками, есть отвага и дерзость, есть грубость и нежное смирение. Г.Ибсен представил миру образ человека, о котором, как о чеховском герое, очень трудно сказать – кто он.



Я начинал свой режиссерский путь, когда очень ценился и воспевался «простой человек». Кажется, теперь почти все мы вместе с Достоевским, Платоновым, Булгаковым и другими провидцами осознали истину или приблизились к ней – вокруг нас очень непростые люди, даже если притворяются винтиками, одноклеточными созданиями или монстрами.



Вот и захотелось рассказать о Пер Гюнте и некоторых других людях, без которых не могла бы состояться его неповторимая жизнь. Только рассказать по-своему, не слишком серьёзно, как умеем. И, размышляя о самых серьезных вещах, избежать претензий на обязательное глубокомыслие… Замысел опасный. Сочинять сегодня спектакль занятие рискованное».



Марк Захаров

Описание

Трагикомедия в сценической версии театра.



Постановка – Марк Захаров

Режиссер – Юрий Махаев



Последняя пьеса Григория Горина «Шут Балакирев» о петровских временах, в которой перемешаны лирика, фарс, абсурд.



Место действия: два света – тот и этот. В загробном мире удят рыбу, подводят итоги прожитому, просят друг у друга прощения. В живом – правят, любят, вершат судьбы... Игры вокруг престола обрисованы в пьесе как-то весело и добродушно, не без доли шутовства: царь Петр предстает теряющим власть и чувствующим свою скорую кончину, светлейший Меньшиков ведет себя весело и задорно, прокурор Ягужинский ёрничает почем зря, полуграмотные провинциальные нахалки хозяйничают у трона императрицы Екатерины...



Спектакль «Шут Балакирев» получился зрелищным, ярким, наполненным чудесными сценами, которые сыграли самые знаменитые актеры нашей страны.



В эпизодах: Вячеслав Арутюнов, Виктор Денисов, Виктор Денискин, Владимир Жучков, Александр Каргин, Виктор Конюков, Яков Левда, Александр Самсонов, Сергей Сорокин.



Отзывы

Наталья13/02/2015

Спектакль очень понравился, первый раз была в Ленкоме, правда, очень расстроилась, что не было Маши Мироновой, очень хотелось на нее посмотреть. Муж шел с полным намерением поспать – не удалось, было очень интересно смотреть. Советую.

Мария19/11/2014

Прекрасный! Прекрасный спектакль! Никогда раньше не видела Марию Миронову в театре. Как оказалось, она великолепна не только в кино, но и в театре! Игра остальных актеров тоже была великолепна, так что спектакль прошел на одном дыхании. Очень рекомендую.

Зоя18/07/2014

Последний год царствования Петра 1. Маленький человек и дворцовые интриги. Очень хороший спектакль – и смешной, и заставляет задуматься о смысле жизни.

Татьяна22/04/2014

Ну так как-то...

Вроде были недавно, но впечатления уже стёрлись.

М. Миронова хороша, ничего не скажешь, роль прожила "от" и "до".



Гусарова Татьяна

Перминова21/04/2014

Честно говоря, ожидала большего и от "Ленкома" и от спектакля.

Описание

Совместный проект Московского театра «Ленком» и продюсерского центра «Мкаяна»



По мотивам пьесы Л.Голдмена «Лев Зимой»



«Незаурядная женщина, возвысившаяся над своим веком. И каким веком! Веком расцвета романского искусства и зарождения готики. Веком, видевшим славу рыцарства и освобождения городов. Великим веком куртуазной лирики, трубадуров Юга и Севера; рождения легендарных персонажей средневекового рыцарского романа – Тристана и Изольды; появления романа, как жанра; творений Кретьена де Труа...



Она дважды была королевой, стала матерью двух королей – один из них был знаменитый Ричард Львиное Сердце…



Алиенора Аквитанская сыграла выдающуюся роль как в политике, так и в литературе. Её влияние распространялось даже на экономику и социальную жизнь». Режин Перну, французский историк



Отзывы

Владимир31/03/2015

Очень понравился спектакль! Рекомендую всем!!!

Оксана22/01/2015

Очень хороший спектакль, игра Чуриковой великолепна! Представляете, почти три часа ее игры! Как же она тонко шутит, такие интонации.

Галина14/01/2015

Впечатляющий спектакль.

Ирина31/10/2014

Исторический спектакль с красивыми костюмами и декорациями.

Игра Инны Чуриковой завораживает, следишь за каждым жестом, ловишь каждое слово.

Много юмора переплетается с нашей жизнью.

Советую всем и каждому сходить на Аквитанскую львицу.

Оксана05/06/2014

Отличная постановка, отличная игра актеров, отличный спектакль. Рекомендую.

Наталия09/04/2014

Ожидали большего и от игры Чуриковой, и от игры Певцова...

Пользователь предпочел скрыть свою личность07/04/2014

Этот шедевр нам порекомендовали. Я считаю,что этот спектакль самый лучший и не только в Ленкоме. Подруги были в восторге и благодарны мне за билеты. Очень рекомендую. Правда нужно брать билеты заранее, а то они трудно доступны. Мы сидели на балконе, всегда туда берем. Там и дешевле и тоже хорошо видно.

Elena16/02/2014

Чурикова – браво! Остальные – под стать ей. Внимание зала держат прекрасно, история поучительная.

Ольга15/02/2014

Спектакль понравился, но без особого восторга.

Елена02/01/2014

Были на премьере этого спектакля,на любителя,мне он показался слишком растянутым, Чурикова-это все, с трудом досидели до конца, что с нами бывает редко.

Олег21/12/2013

Описание

По роману Жоржи Амаду



«В это светлое воскресное утро Дона Флор идет по улице, довольная обоими своими мужьями. На этом кончается история Доны Флор и двух ее мужей, рассказанная во всех подробностях, история веселая и грустная, как сама жизнь. И история эта… действительно произошла в Баии, где невероятное ни у кого не вызывает удивления…», – так заканчивается знаменитый роман Жоржи Амаду, входящий в сотню великих романов о любви.



«В доказательство нашей дружбы направил тебе Дону Флор, холостую, замужнюю, вдову, после счастливую со своими двумя мужьями, пленницу, разбившую оковы и освободившую любовь от предрассудков. Кроткое создание, кто мог бы сказать, что она сумеет действовать так? Нежданно-негаданно удивила меня она: мне казалось, что я ее знал, а, оказывается, нет. Это другая судьба, которая выскользнула из моих рук…», – из письма Жоржи Амаду издателю, 1972 год.



«Эта легенда похожа на многие наши истории о любви, в то же время не имеющая к нам никакого отношения. Произошла она в таком же мире, в каком живем мы, и, вместе с тем, совершенно ничем наш мир не напоминающая. Это и сказка, и быль, и вымысел, и явь. Как хотите, так и относитесь ко всей этой истории, но для нас она – самое главное.» (Андрей Прикотенко)



Действие романа происходит в бразильском городе Баия (Салвадор), где и поныне живы традиции и верования африканских народов, почитаются древние божества Огун, Шанго, Эшу, Ошосси и другие, в честь которых проводятся красочные ритуальные церемонии с танцами и песнями.



*Шанго – Бог молнии, грома и огня; Ошосси – Бог охоты и тропических лесов; Огун – покровитель кузнецов и воинов, Бог железа и войны; Эшу – божество, проникающее через все барьеры и устанавливающее связи одного мира с другим.

ПОИСК

106ТЕАТРАЛЬНЫХ КАСС

Главная → Театры → Театр «Ленком» → Женитьба

Спектакль «Женитьба»

Возрастные ограничения

ЖенитьбаЖенитьба 8,3 из 10

12345678

ПРИГЛАСИ ДРУЗЕЙ

0 1 0

ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ: 2 часа 25 минут

АКТЕР: Александра Захарова, Татьяна Кравченко, Дмитрий Певцов, Леонид Броневой, Иван Агапов, Жанна Терехова, Виктор Раков, Наталья Заякина, Игорь Фокин, Александра Волкова, Алиса Сапегина, Владимир Жучков, Александр Самсонов, Александр Збруев, Виталий Зикора, Ирина Серова, Александр Сирин, Олег Зарипов, Анатолий Абрамов, Михаил Жиглов, Александр Груздев

РЕЖИССЕР: Алексей Молостов

ПОСТАНОВКА: Марк Захаров

ХУДОЖНИК: Алексей Кондратьев

ИЮНЬ

ИЮЛЬ

09/вт

июня

19:00

Театр «Ленком» ( )

КУПИТЬ БИЛЕТ

более 100 билетов

900 — 2 200 руб.

Описание

Н.В.Гоголь



Комедия в двух частях



«Николай Васильевич Гоголь велик, и что для меня особенно дорого - многообразен. я знаю нескольких Гоголей и лично мне особенно близок тот – кто предъявил миру наших доморощенных бесов. Выцарапал их из нашего естества, и они до сих пор мечутся между нашим сознанием и подсознанием, строя нам уморительные рожи и побуждая к неразумным поступкам.



До Чехова и Достоевского никто, кроме Гоголя, в русской литературе не разобрался столь блистательным образом с потаенными чертами нашего характера, и что главное – нашими вечными комплексами, которые надобно было бы выдавливать из себя по капле, но... все (почти по гоголю) «Как-то недосуг. Все что-то мешает».



Драматургия Гоголя – наше великое культурное достояние. И нерешительность Агафьи Тихоновны из «Женитьбы», что собирает желанный образ мужа из разных компонентов и, конечно, необычайное стремление Подколесина что-то изменить в своей жизни, потому что кругом «такая скверность», что хочется уже что-то... что-то изменить, на что-то решиться .... сразу! Но самое главное все-таки – в самый ответственный момент выпрыгнуть в окно. Кстати, почти все нынешние реформы развиваются именно по этому сценарию.



Спектакль «Женитьба» оказался для московского театра «Ленком» желанным и любимым. Вероятно, сам Гоголь помог нам собрать на сцене Леонида Броневого, Александра Збруева, Александру Захарову, Инну Чурикову, Татьяну Кравченко, Виктора Ракова, Дмитрия Певцова, Ивана Агапова. Честно говоря, я не ожидал, что зрительный зал будет столь часто взрываться аплодисментами. Прежде всего в адрес гоголя. Но в какой-то мере и в адрес «Ленкома». Марк Захаров



Отзывы

Наталия01/02/2015

Добротно сыгранный спектакль, но эмоций не хватило.

Игорь16/01/2015

Спектакль отличный!

Не совсем правда классика в том, что касается декораций, костюмов и реплик, но очень динамичный. Особенно понравилась игра А.Збруева в роли отставного пехотного офицера, Раков в образе Подколёсена был очень убедителен.

Произвела впечатление сцена и декорации с возможностью трансформации.

Константин09/12/2014

Добротная яркая постановка. У Марка Захарова есть, как и у любого гения, окружать себя или собирать под своё крыло таких же гениальных или на худой конец талантливых. Вот и спектакль получился великолепный. Хоть сидя, хоть стоя. Кравченко хоть и везде одинаково хабалиста и напориста, здесь к месту. Остальные звезды Ленкома и даже не очень звезды великолепно погружали зрители в гоголевскую атмосферу. Но стразу скажу, атмосфера там не столько гоголевская, сколько захаровская. Возможно, Гоголь и одобрил бы такое свое прочтение. В общем, без всякой халтуры, всё по высшему варианту.

Татьяна25/09/2014

Спектакль замечательный! Игра всех актеров великолепна. Весь спектакльна одном дыхании. Особенно хорош (просто великолепен) Александр Збруев! Это нечто! Всем советую)))

Оксана05/06/2014

Рекомендую. Прекрасный спектакль. Игра актеров великолепная, такое перевоплощение)))

Пользователь предпочел скрыть свою личность12/12/2013

Захаров, как всегда, безупречен. Его спектакли смотреть всегда приятно и интересно, и артисты в его театре всегда как на подбор. Збруев, ради которого поход на спектакль и затевался, естественно, оказался выше всяких похвал. Блестящая игра. Раков довольно невзрачен в главной роли, впрочем, ему это и по роли положено.

Описание

Спектакль по мотивам пьесы Максвелла Андерсона «1000 дней Анны Болейн», написанной в 1948 году.



В основу первоисточника легли реальные исторические события, связанные с правлением в Англии короля Генриха VIII. Потомки запомнили его как кровавого властителя и дерзкого распутника. В этот же период в англиканской церкви произошел раскол, а в секретарях у короля служил не кто иной, как Томас Кромвель.



Анна Болейн оказалась восьмой женой Генриха и родила ему дочь, вместо обещанного наследника сына. За отказ дать королю развод, Анна была оклеветана и казнена, но её дочь стала законной наследницей трона, первой королевой Англии великой Елизаветой.



Отзывы

Нина21/05/2015

Один из любимых спектаклей Ленкома. Вчера была в 5 раз, а трогает до глубины души, как в первый. Рекомендую всем!

ирина25/03/2015

Рекомендую всем, кто любит музыку, классику и Ленком!

Виктор06/03/2015

После посещения этого спектакля еще раз утвердился во мнении, что в Ленком можно смело ходить на любой спектакль: качество гарантировано. И вовлекает, и побуждает к расширению знаний об истории. Рекомендую всем, кто еще не был.

Елена17/01/2015

Сюжет..игра актеров, все прекрасно! Однако неуместные скабрезности и оглушительный оркестр подпортили впечатление.

Виолетта13/01/2015

Спектакль понравился! Продуманно, со вкусом, убедительно, цельно. Меня расстроил конец (увы по реальным событиям), главные герои намного симпатичнее оригиналов (на мой вкус), особенно Генрих. Поставила 4 звезды интуитивно, кое-где затянуто и наиграно! Вообще, страшные времена(((

Оксана14/12/2014

Потрясающе! Ленком как всегда на высоте!

Константин09/12/2014

Наслаждение игрой актеров и режиссурой. И возраст Броневого не помеха. Всех слышно, всех видно, полнейшее погружение в действие. Очень сильная постановка. Всем спасибо.

marina28/11/2014

Отличный спектакль! Очень понравился

Анна20/11/2014

Потрясающе играют, пронзительно! Лазарев достойный продолжатель династии! Прекрасный спектакль! Стоит увидеть!

Снежана13/11/2014

Это было потрясающе! Почерпнула вдохновения! Сколько мук, терзаний в этой великой любви...актеры смогли передать все эмоции, заставили проникнуться этими чувствами... В один момент не сдержала слез... Но вышла из театра с каким-то душевным светом и теплом. В который раз – спасибо Ленком!

Светлана06/10/2014

Были на спектакле 04.10, всем очень понравилась постановка. Особенно вторая часть, держит зрителя в напряжении. М. Захаров гениален!

ольга29/07/2014

Спектакль хороший, но не до щенячьего восторга. Видимо, состав актеров и имя театра делают свое имя. Постановки во многих других московских театрах бывают гораздо лучше. Посмотреть один раз можно, повторно точно не пойду.

Зоя18/07/2014

История Генриха 8 и Анны Болейн в интерпретации Г. Горина и М. Захарова. Исторической достоверности в этой постановке столько же, сколько в "Формуле любви". Но это ничуть не умаляет достоинств спектакля! Воздушные костюмы, одна – но зато какая! – декорация. Интересная версия событий... Рекомендую!

Виктория27/05/2014

Отлично! Весь спектакль смотрела на одном дыхании. Очень рекомендую.

Анвар25/05/2014

Королевские игры по Горину, еще один пример плодотворного сотрудничества, маэстро Захарова и Григория Горина. В спектаклях именитого режиссера, главное слушать и наслаждаться великолепной игрой актеров!

Эльвира04/05/2014

Отзыв от 26/04/2014 от анонимного зрителя – в яблочко! Подписываюсь под каждым словом ;)

Пользователь предпочел скрыть свою личность26/04/2014

Типичный спектакль для Ленкома последних лет : много шума, обязательная обнаженка, но ничего выдающегося. Актёры играют как обычно прекрасно, но ни исторической достоверности, на интересных находок в постановке нет.

Vera11/04/2014

Средненько. На троечку. Можно посмотреть 1 раз, но ничего выдающегося.

Ольга15/02/2014

Я не впечатлилась. Все хорошо, но мне как-то не очень понравился спектакль.